Antes de comenzar con este artículo agradezco que estés leyendo estas líneas y espero que las disfrutes tanto como yo al investigar y escribir sobre este tema que personalmente me apasiona.
¿Qué es la moda?
De acuerdo con la Real Academia Española:
1. f. Uso, modo o costumbre que está en boga durante algún tiempo, o en determinado país, con especialidad en los trajes, telas y adornos, principalmente los recién introducidos.
Como integrantes de una sociedad hemos crecido con arquetipos, estereotipos y las derivaciones que tanto la cultura audiovisual como la educación que recibimos a lo largo de nuestra vida fomentan para bien o para mal en nuestro mundo.
Para darme una idea de lo que las personas piensan cuando escuchan la palabra moda hice una pequeña encuesta en mi cuenta de Twitter preguntándole a mis followers ¿Qué les viene a la mente cuando escuchan la palabra moda? las respuestas no variaban mucho en el lado negativo y cuatro calificativos fueron los más comunes.
- Frivolidad
- Superficialidad
- Vanalidad
- Soberbia
Esto explica el por qué algunos personajes se han vuelto trillados y generalmente se asocian con la palabra moda. Y cómo no asumirla de esa forma si tenemos clavadas imágenes que bombardean nuestra vista en la calle, revistas, televisión, Internet, aparadores de ropa y por si fuera poco en los alimentos que comemos donde aparecen personas perfectas, casi salidas de un mundo utópico.
Pero todo esto lo sabemos y lo tenemos tan asumido que por eso el éxito de personajes tan entrañables para los fashion victims y tal vez odiados, aburridos o irreales para los detractores o indiferentes ante el mundo del glamour y las pasarelas. Películas como “El Diablo viste a la moda” y el personaje de Miranda Priestly interpretado magníficamente por Meryl Streep haciendo parodia de Anna Wintour la directora de Vogue USA, la revista más prestigiosa en lo que al tema se refiere y que muestra y explota la fama que se le atribuye de ególatra, frívola y “super bith” que esta mujer puede llegar a ser al momento de proceder en su trabajo y en su vida personal logrando todas sus metas a cómo de lugar.
En el terreno de la televisión es imposible no mencionar a la magnífica Carry Bradshaw personaje de la serie Sexo en la ciudad interpretado por Sarah Jessica Parker. Desde mi punto de vista es el primer ícono mundial en la televisión que construyó toda una cultura y estilo de vida con la moda como protagonista. Episodio tras episodio todos aquellos que durante seis temporadas vivieron la historia de esta neoyorquina y sus tres amigas, se identificaron con las problemáticas de cuatro mujeres adultas y vivieron la evolución de los personajes. Esta evolución no sólo se reflejaba en pantalla por los conflictos presentados y la madurez histriónica de las actrices sino también por el papel protagónico que poco a poco el estilo de cada una reflejaba a través de sus vestuarios.
En el terreno de la comedia al más puro estilo americano qué me dicen de Elle Woods, papel interpretado por Reese Whiterspoon en Legalmente Rubia. El cliché de la rubia perfecta, con la vida perfecta, coordinada de pies a cabeza y que complementaba su estilo con su inseparable perrito Chihuahua Bruiser, luchando por que dejen de etiquetarla como tonta por el simple hecho de ser rubia y usar el guardarropa de Barbie adaptado a sus proporciones humanas.
En la moda también existe el lado masculino. No podían faltar ‘Zoolander’, el ‘007’ y por supuesto ‘Alfie’. Aunque en tres géneros muy distintos, los protagonistas nunca descuidan su atuendo e imagen, por el contrario éstos tienen un peso importante en la construcción del personaje y en la evolución de mismo en el caso del agente británico.
La primer película muestra un mundo caricaturizado donde la moda y los duelos en la pasarela son memorables. La segunda, aunque es una película de acción; James Bond en más de veinte películas siempre se ha caracterizado por un estilo impecable ya sea portando el emblemático smoking o usando ropa casual o de playa siempre distinguido y en un mood tan british. Y en el caso del seductor Alfie el atuendo y la actitud son fundamentales para la construcción del personaje.
Con estas referencias he recapitulado algunos ejemplos y por qué no decirlo, perspectivas que han aportado y fortalecido una imagen de la moda en el mundo para bien o para mal, es criterio de cada quien. Personas mortales como tú y como yo hemos disfrutado y también nos hemos acercado a través de estos productos audiovisuales a este mundo de glamour que puede llegar a ser fascinante pero también engañoso.
¿Quién soy para contradecir lo que esta industria multimillonaria ha logrado con el pasar del tiempo y se ha mantenido en las cúspides más altas de la “cadena alimenticia social”?
La moda es un ser viviente y cambiante, condenada por su carácter efímero está destinada a trasnformarse y a resurgir con un toque actual. De ahí lo importante de esta actividad puesto que es un testigo, partícipe y testimonio de la evolución del mundo y los ideales, valores y pensamientos de nuestra sociedad.
Personajes que dictan lo que debe usarse cada temporada en los tan esperados Fashion Weeks alrededor del mundo. Diseñadores que pasan todo un año ideando y luego materializando lo que desde su particular punto de vista marcará tendencia primero entre los que pueden pagar el lujo de tener una pieza de colección y en los casos más excéntricos, diseños de alta costura. Luego estas creaciones llegan a parte de la masa primero por rebajas de fin de temporada, luego por ser inspiración para copias de modelos por parte de marcas comerciales y en un tercer nivel aparecerán en outlets o como mercancía de liquidación y aún así no serán productos tan accesibles para todos.
Para muchos esto puede darles la sensación de algo inalcanzable, para otros tantos innecesario, para algunos más puede pasar inadvertido e incluso no considerarlo como algo “existente” en sus vidas. Pero créeme que no es así ya que toda la ropa que existe en el mundo es producto de estas mentes creativas. Desde el color, las telas, texturas, costuras, botones, cierres, combinaciones, en fin un universo de posibilidades que cada temporada busca volver a llamar la atención de unos cuantos que se convertirán en precursores de moda.
“Aunque la mona se vista de seda… mona se queda”
Un dicho que simplemente me es muy útil para el propósito de este artículo. Y es que desde mi perspectiva la moda no es nada sin estilo. No importa cuánto dinero puedas gastar comprando cualquier cantidad de ropa que tu bolsillo pueda pagar. Todo eso sin estilo queda reducido a un montón de prendas sin sentido y sin vida.
La ropa además de protegernos de la intemperie (objetivo primordial de su creación) es un medio de expresión, de comunicación para ti mismo y para los que te rodean. O me vas a negar que no piensas en qué ponerte para causar una buena impresión cuando va el/la prospecto en turno a la fiesta del próximo fin, o qué usarás para una entrevista de trabajo. Y si eres un lector más joven seguro te identificas cuando te pregunto ¿qué te pondrás el primer día de clases?
Es más importante construir un estilo que comprar la última colección que hayas visto en las pasarelas, los aparadores de tiendas o incluso la televisión o el Internet. La moda y las tendencias que cada temporada surgen son pautas que unos cuantos establecen, pero lo que en verdad cuenta es que asimiles tus gustos, personalidad y proyectes a través de la ropa quien eres y cómo te sientes.
El auge de las tribus sociales es un claro ejemplo de ello, cada una con un código de vestimenta que tiene un significado común. Aunque identificados por una misma línea cada individuo puede tener su propio sello, su propia historia y por ende su propio estilo. Eso es lo interesante en esto, es lo que lo hace apasionante y vivo.
Hay muchos role models que pueden servir de inspiración. Aquí menciono algunos con una breve explicación de por qué los considero referentes importantes. Han roto esquemas y han establecido un estilo propio.
Beth Ditto, cantante de la banda británica ‘The Gossip’. De entrada no una talla 0, y eso no es importante puesto que el porte, la actitud y sobre todo ese estilo rebelde y estrafalario la colocan como un ícono de estilo. Todo esto la llevó en 2009 a colaborar con Lisa Marie Peacock una línea de ropa extrasize para Evans con texturas y colores acordes a su edad y a la de muchas otras que tienen la necesidad de vestir como quieren y dejar de lado la idea que la ropa en tallas grandes debe ser cuadrada, carente de diseño y anticuada.
Emma Watson, actriz británica que de pronto hizo un cambio radical en su físico cortándose el cabello y gritándole al mundo que estaba ahí como ella misma, no como el personaje con el que la vimos disfrazada los últimos 10 años en la saga de Harry Potter. Como parte de este grito se unió como imagen de Burberry, una de las marcas más emblemáticas del Reino Unido a nivel mundial, además participa con People Tree un concepto de ropa ecológica que la inspiró para comenzar a diseñar su propia línea verde de ropa.
Lady Gaga, cantante neoyorquina. Este monstruo ha logrado impactar y comunicar con su modo de vestir de pies a cabeza. Primero retomando elementos que incluso otros han usado antes y haciéndolos propios gracias a una increíble estrategia de mercadotecnia sin menospreciar su personalidad y por supuesto su talento. Cómo olvidar las clásicas gafas Gaga, the Bubble dress, el vestido de órbitas diseñado por Armani y el controversial vestido de carne. Esta intérprete logra con cada aparición llamar la atención y cautivar para bien o para mal al mundo entero demostrando un discurso a través de lo que viste y “modifica” en su cuerpo. Su mensaje e himno Born this way lo resume todo, sé lo que quieras ser.
Audrey Hepburn, actriz anglo-belga ganadora del Oscar y Tony. Su aportación fue imponer un estilo casual y natural en un Hollywood invadido por divas, pieles y joyas. Su proceder y actuar fuera de pantalla la ubicaron como una joven natural sin dejar de lado vestuarios elegantes pero no exagerados. Su participación en la película Breakfast at Tiffany’s es emblemática y la convierte en un referente y parte aguas de toda una época
No podría no mencionar a una de las pareja más mediática del mundo, los Beckham. Ambos han logrado consolidar un estilo de vida muy particular, a decir verdad lo han convertido en una marca. De ser dos exitosas personalidades en sus carreras, han logrado consolidarse como un producto muy atractivo para multimillonarias transnacionales y como base de ese éxito está el estilo y la moda.
Él se caracteriza por sus innumerables cambios de corte de cabello además de vestir siempre muy ad hoc a cualquier evento, marca tendencias y refleja el perfil de un hombre actual, al grado de poner de moda y ser inspiración para el concepto “metrosexual”. Ella ha logrado convertirse en un fashion icon con un sello muy particular, cambios drásticos en su cabello, los high high Hills imprescindibles aún para ir al super, el maxibolso y los maxilentes casi las veinticuatro horas del día casi los trescientos sesenta y cinco días del año. La Posh Spice y Golden Balls no fueron siempre así, ambos cometieron muchos errores ante los ojos de los expertos pero lograron perfeccionar su forma de vestir para luego posicionarla y establecerla como un sello muy propio. En el caso de Victoria este gusto y pasión se ha convertido en su trabajo, comenzando a diseñar su propia línea de ropa, accesorios y bolsos hasta ahora con mucho éxito.
James Dean, el rebelde sin causa que hasta la fecha es el referente de toda una época y una generación. Influyó en la imagen del rockstar actual y por supuesto que estableció un estilo que nació para quedarse es uno de esos clásicos que jamás pasarán de moda.
Johnny Deep y Woody Allen. Ambos genios de la industria cinematográfica no se visten con las últimas creaciones de los diseñadores y mucho menos serían galardonado y ni siquiera nominados para algún premio como mejor vestidos, es más en ocasiones parecería que no cambian el outfit que usan, pero es innegable la personalidad marcada, el porte, el estilo y sobre todo el sello que cada uno imprime en su modo de ser por lo menos ante las cámaras elementos que bien podrían haber sido influencia para los tan actuales hipsters.
Espero que sino lo han hecho y si con estas líneas pude llamar su atención, comiencen a ver la moda desde otra perspectiva, se apropien de ella y comiencen a buscar su estilo propio. En la búsqueda pueden descubrir muchas cosas en ustedes mismos y en el camino experimentar con la ropa que tienen y crear combinaciones muy interesantes, que no les de miedo. Árbol que nace torcido jamás sus ramas endereza, pero puede podar y arreglar muy bien su jardín, claro que en sintonía con su propio ser.
Sino la han visto y son apasionados del tema les recomiendo vean la película “The September Issue”; Un documental sobre Anna Wintour editora en jefe de Vogue y el proceso interno que llevan a cabo ella y sus colaboradores para preparar la edición de otoño.
[vsw id=»Tq4wo4JYy2s» source=»youtube» width=»550″ height=»344″ autoplay=»no»]
Y también “Breakfast at Tiffany’s”. Espero las disfruten.
[vsw id=»urQVzgEO_w8″ source=»youtube» width=»550″ height=»339″ autoplay=»no»]
Nos leemos pronto, espero sus, opiniones, comentarios y sugerencias @JulsCV .:m:.